Exhibirán 132 piezas de diseño en el Centro Cultural Clavijero

MORELIA, Mich., 3 de febrero de 2016.-Textiles, ropa, joyería, objetos de decoración, lámparas, mobiliario y accesorios diversos integran la exposición Hilos y entramados. Prácticas colaborativas en el diseño mexicano, formada por 132 piezas creadas a través de un trabajo conjunto entre diseñadores y artesanos.

Según un comunicado de prensa, estas extraordinarias piezas, que exploran innumerables técnicas, materiales y herramientas tradicionales de la práctica textil, se inscriben en diversos contextos sociales y culturales y fortalecen el patrimonio artesanal de México.

Hilos y entramados. Prácticas colaborativas en el diseño mexicano, producida por la Coordinación Nacional de Patrimonio Cultural y Turismo de la Secretaría de Cultura, busca reconocer e impulsar a las empresas creativas y culturales de México como bienes de importancia estratégica para el desarrollo del turismo cultural y económico de México.

La exposición proyecta mostrar el auge creativo que actualmente vive el país al nutrirse de nuestra herencia cultural para elaborar piezas modernas que están cambiando la forma de producción, comercialización y consumo.

Los objetos e indumentaria presentados promueven especialmente el diseño social, la colaboración diseñador-artesano, y dan cuenta de las experiencias de su elaboración, materiales y procesos del producto.

Entre las piezas, destacan de la colección Mestiz, la silla Patél, compuesta por dos elementos, cuerpo y vestimenta. El primero, elaborado con técnicas industriales; el segundo, tejido artesanalmente dentro de los talleres de sarapes en Saltillo. Cada textil tiene un color, textura y patrón único materializado por las manos de los artesanos.

Ariane Dutzi participa con Mecapal Clutch, un bolso creado a partir del mecapalli de los pueblos prehispánicos, faja de fibra de maguey tejida utilizada para llevar carga a cuestas. De esta manera, una técnica tradicional a punto de desaparecer es retomada para formar una colección de diversos objetos.

Mientras que Omorika presenta las piezas de arte plumaria, como Huipil y Super jacket, elaboradas con plumas de gallos y gallinas que fueron usadas para ofrendas. Las plumas son recicladas y tejidas, una por una, en telar de pedal con urdimbre cien por ciento de algodón.

Margarita Cantú, fundadora y diseñadora de la firma, apunta que estas obras no podrían existir sin las aportaciones culturales de los tzeltales y tzotziles, habitantes de la región de los altos de Chiapas, ya que las gallinas y los gallos están presentes en sus celebraciones y esas plumas tienen un significado ritual.

Sin embargo, explica, ahora combinamos el conocimiento de las artesanas, pasado de generación en generación, con mi propuesta de utilizar materiales reciclados y en conjunto logramos realizar el tejido de las plumas en telar de pedal y de cintura. Las plumas son cuidadosamente separadas de acuerdo a su color y tamaño, y sometidas a un meticuloso proceso de lavado para tejer pluma por pluma, indicó.

La exposición, cuya curaduría está a cargo de Ana Elena Mallet y Pilar Obeso, reúne trabajos de 37 estudios, empresas y organizaciones  de diseño mexicanos como: Aitorismo&cía, Anudando, Arroz con Leche, Beto Ruiz, Bi Yuu, Camino de Los Altos, Carla Fernández, Carmen Rion, Chamuchic, Colorindio, Corazón Artesanal, Diario, Dutzi, Fábrica Social e Hilando México.

Así como de Kat&Ibin, Kiché, Lagos del Mundo, Las Rancheritas, Lydia Lavín, Maddalena Forcella, Maka México, Mayab Chic, Mestiz, Mexchic, Minahua, Nido Muebles, Omorika, Onora, Sarah Hamui, Snichimal, Takto Design, Taller Lu’um, Taller Nu, Tanya Aguiñiga, Yakampot y Vianney Méndez.

Trabajan de manera conjunta artesanos de 42 comunidades del país: San Pedro Tultepec, Guadalupe Yancuictlalpan, Tenancingo, San Antonio de la Laguna, Teotihuacan, Temoaya, Texcoco, y Chimalhuacán, del Estado de México; Pintillo, Tequisquiapan, y Santa Rosa, del estado de Quéretaro.

San Juan Chamula, Zinacantán, Chenalhó, Pantelhó, San Andrés Larráinzar, San Cristóbal de las Casas, Nachig, y Aguatenango, del estado de Chiapas; Teotitlán del Valle, Juchitán, San Felipe del Agua y Oaxaca de Juárez, del estado de Oaxaca.

Xochistlahuaca y Tlapehuala, del estado de Guerrero; Izamal, Chichimila, Popula, Valladolid, Dzitnup, Ichmul, Kikil, Euán Chablekal, Mérida, y Telchac, del estado de Yucatán; San Miguel de Allende, del estado de Guanajuato; Atla, Hueyapan, San Pablito Pahuatlán y, Pahuatlán del Valle, del estado de Puebla; Uruapan, del estado de Michoacán; y Santuario Cardenal, del estado de Hidalgo.

Suman 13 los estados que participan en la muestra: Chiapas, Coahuila, Distrito Federal, Estado de México, Chiapas, Guerrero, Guanajuato, Michoacán, Oaxaca, Puebla, Querétaro, Yucatán y Zacatecas.

Hilos y entramados. Prácticas colaborativas en el diseño mexicano, organizada por la Coordinación Nacional de Patrimonio Cultural y Turismo de la Secretaría de Cultura del gobierno federal, se presentará en el Centro Cultural Clavijero con la colaboración del gobierno del  estado de Michoacán,  la Secretaría de Cultura de la entidad y la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo.

La muestra se inaugurará el próximo viernes 5 de febrero, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural Clavijero, ubicado en Nigromante 79, esquina Francisco I. Madero, en Morelia Centro, y permanecerá abierta al público hasta el 8 de mayo de 2016, para después viajar a otros estados de la República Mexicana, entre ellos Baja California.